संगीत

भारतमे संगीत: एकटा जीवंत परिदृश्य

भारतक संगीत कोनो एकटा परम्परा नहि, बल्कि भाषा, क्षेत्र, आस्था, समुदाय, संरक्षण, प्रस्तुति आ तकनीक सँ आकार लेल विशाल आ परस्पर जुड़ल ध्वनि-जगत अछि। ई शास्त्रीय संगीत समारोह आ गामक जुटान, मन्दिर आ दरगाह, पर्व आ पारिवारिक संस्कार, नाटक आ नृत्य, सिनेमा आ डिजिटल मंच सभमे सुनाइ पड़ैत अछि। हिन्दुस्तानी आ कर्नाटक संगीत राग, ताल, रचना आ तत्क्षण विस्तारक अत्यन्त विकसित पद्धति बनौलक अछि, जखन कि क्षेत्रीय, लोक, जनजातीय, भक्तिमूलक आ लोकप्रिय परम्परा गायन, वादन, कथा स्मरण आ जीवनक महत्वपूर्ण अवसरकेँ चिह्नित करबाक अपन-अपन तरीका बचौने अछि।

मूल आधार: स्वर, श्रुति, राग, ताल आ लय

भारतीय शास्त्रीय संगीतक परिचय प्रायः किछु परस्पर जुड़ल अवधारणासँ कराओल जाइत अछि। स्वर संगीतक एकटा नोट अथवा ओकर कार्यकेँ कहैत अछि; श्रुति सुनाइ पड़ैत सूक्ष्म पिच-पार्थक्य आ पिचक सैद्धान्तिक व्यवस्था सँ जुड़ल आरो सूक्ष्म अवधारणा अछि। राग केवल स्केल नहि अछि। ई विशिष्ट गति, महत्वपूर्ण स्वर, वाक्यांश, अलंकार आ प्रस्तुति सँ उभरैत अपन पहिचान वाला सुमधुर ढाँचा अछि। ताल दोहराइत लय-चक्र सँ संगीतक समय व्यवस्थित करैत अछि, जखन कि लय सामान्य रूपेँ गति, चाल आ संगीत-समयक प्रवाहकेँ बुझबैत अछि।

• सा स्वर-सन्दर्भक मूल बिन्दु बनैत अछि। कलाकार वा वाद्यक सुविधा अनुसार ओकर वास्तविक पिच चुनल जा सकैत अछि।
• रागक पहिचान केवल अनुमत स्वरसभक समूह सँ नहि, बल्कि ओकर विशिष्ट चाल आ वाक्य-विन्यास सँ बनैत अछि।
• ताल चक्रीय अछि: मात्रासभ दोहराइत ढाँचामे समूहित होइत अछि आ भीतरक विभाग कलाकारकेँ रचना आ तत्क्षण विस्तार व्यवस्थित करबामे मदद करैत अछि।
• रूप आ प्रस्तुति अनुसार लय स्थिर रहि सकैत अछि अथवा जटिल लयात्मक विकासक क्षेत्र बनि सकैत अछि।
• अलंकरण आ स्वरसभक बीच लगातार गति अनेक शैलीक केन्द्रमे अछि, तेँ केवल लिखल नोटक सूची सँ पूरा ध्वनि नहि पकड़ल जा सकैत अछि।

शास्त्रीय परम्परा: हिन्दुस्तानी आ कर्नाटक

हिन्दुस्तानी आ कर्नाटक संगीत स्वर, राग आ तालक पुरान भारतीय अवधारणासभ साझा करैत अछि, मुदा अनेक शताब्दीमे अलग रचनाभण्डार, प्रस्तुति-व्याकरण, शिक्षण-परम्परा आ कन्सर्ट-रिवाज विकसित केलक अछि। हिन्दुस्तानी संगीतक ऐतिहासिक केन्द्र उत्तर, पश्चिम आ पूर्व भारतमे अछि; कर्नाटक संगीतक गहिर ऐतिहासिक जड़ि दक्षिण भारतमे अछि। आइ दुनू परम्परा भारत आ विदेशमे अपन क्षेत्रीय केन्द्र सँ बहुत दूर धरि सिखाओल आ प्रस्तुत कएल जाइत अछि।

पहलू	हिन्दुस्तानी परम्परा	कर्नाटक परम्परा
ऐतिहासिक केन्द्र	उत्तर, पश्चिम आ पूर्व भारत	दक्षिण भारत
कन्सर्टक तरीका	प्रायः धीरे-धीरे राग-विकास, रचना आ तत्क्षण विस्तारकेँ लम्बा समय दैत अछि	प्रायः विशाल रचित भण्डारक संग विस्तृत सुरात्मक आ लयात्मक तत्क्षण विस्तार रहैत अछि
प्रचलित गायन रूप	ध्रुपद, खयाल, ठुमरी आ अन्य रूप	वर्णम, कृति, रागम-तानम-पल्लवी आ अन्य रूप
बहुधा सुनल जाएवाला वाद्य	सितार, सरोद, सारंगी, बाँसुरी, शहनाइ, तबला, पखावज, तानपुरा	वीणा, वायलिन, बाँसुरी, नादस्वरम, मृदंगम, घटम, कंजीरा, तानपुरा
परम्पराक संचरण	मौखिक परम्परा, व्यक्तिगत गुरु आ घराना परम्पराक संग संस्था	मौखिक परम्परा आ गुरु-केंद्रित शिक्षणक संग संस्था आ कन्सर्ट संगठन

ई भेद दिशा बुझबाक लेल उपयोगी अछि, मुदा एकरा कठोर सीमा नहि मानल जएबाक चाही। संगीतकार, वाद्य आ विचार क्षेत्रसभक पार गेल अछि। किछु क्षेत्र दुनू परम्पराकेँ जीवित रखैत अछि, आ उत्सव, विश्वविद्यालय, रिकॉर्डिंग आ सहयोगी काजक माध्यम सँ कलाकार एक-दोसरक रचनाभण्डारसँ बेसी परिचित भऽ रहल छथि। दुनू प्रणालीकेँ भारतक बहुत पैघ संगीत-जगतक भीतर सम्बन्धित, मुदा स्वतंत्र रूपेँ विकसित शास्त्रीय परम्परा मानब उत्तम अछि।

लोक, जनजातीय, क्षेत्रीय आ सामुदायिक संगीत

बहुत लोकक लेल संगीतक पहिल अनुभव कन्सर्टक श्रेणी सँ नहि, परिवार आ समुदाय सँ होइत अछि। जन्म-विवाह, बीया रोपब आ फसल काटब, यात्रा आ काज, ऋतुक पर्व, पूजा, कथा-कहानी, स्थानीय नाटक आ सामूहिक उत्सवमे गीत जुड़ल रहैत अछि। लोक आ जनजातीय परम्परा शास्त्रीय संगीतक सरल रूप नहि अछि; ओकर अपन सौन्दर्यबोध, रचनाभण्डार, प्रस्तुति-पद्धति, वाद्य, सामाजिक भूमिका आ स्मृति-व्यवस्था अछि। किछुमे पूरा समुदाय भाग लैत अछि, दोसर किछु विशेष वंशानुगत अथवा पेशेवर कलाकार सँ बचल अछि।

• बंगालक बाउल परम्परा गीत, कविता, आध्यात्मिक चिन्तन आ एकतारा-दोतारा सन पोर्टेबल वाद्यकेँ एकसाथ अनैत अछि।
• असममे बिहूसँ जुड़ल संगीत गीत, नृत्य आ वाद्यकेँ ऋतु-उत्सव, युवा जीवन आ कृषि सँ जोड़ैत अछि; व्यापक उत्तर-पूर्वमे अपन-अपन अनेक विशिष्ट सामुदायिक परम्परा सेहो अछि।
• राजस्थान शक्तिशाली गायन आ वादन परम्पराक लेल प्रसिद्ध अछि; समुदाय आ वंशानुगत कलाकार धनुष-तार, तोड़ल जाएवाला तार, तालवाद्य आ वायु-वाद्यक संग रचनाभण्डार बचौने छथि।
• उत्तर भारतक कजरी, चैती, सोहर, विवाह-गीत आ अन्य ऋतु वा जीवन-चक्र रूप संगीतकेँ बरखा, जन्म, विवाह, स्थानीय भाषा आ सामाजिक स्मृति सँ जोड़ैत अछि।
• महाराष्ट्रक लावणी आ तमाशा, गुजरातक गरबा-संबन्धी संगीत, हिमालयी गीत-परम्परा, मध्य भारतक आदिवासी प्रस्तुति आ दक्षिण भारतक अनेक लोक-रूप देखबैत अछि जे संगीत नृत्य, नाटक आ सामुदायिक जुटान सँ कतेक नजदीक जुड़ल अछि।
• भक्तिमूलक ध्वनि-जगतमे भजन, कीर्तन, अभंग, कव्वाली आ मन्दिर, दरगाह, सामूहिक उपासना, कविता आ तीर्थयात्रासँ जुड़ल अनेक क्षेत्रीय रूप अछि।

लोक, जनजातीय, भक्तिमूलक, क्षेत्रीय आ शास्त्रीय सन नाम दिशा देबाक लेल उपयोगी अछि, मुदा जीवंत परम्परा अक्सर एक-दोसरामे मिसल रहैत अछि। ऋतुक गीत भक्तिमूलक सेहो भऽ सकैत अछि; नाटकक रूपमे जटिल रचित संगीत रहि सकैत अछि; लोकवाद्य कन्सर्ट मंच पर आबि सकैत अछि; आ धुन सिनेमा वा लोकप्रिय संगीतमे जा सकैत अछि। केवल शैलीक नाम सँ बेसी महत्वपूर्ण अछि जे के बजबैत अछि, कतय सुनल जाइत अछि, कोन अवसर पर होइत अछि आ कोना अगिला पीढ़ी धरि पहुँचैत अछि।

भक्ति, नाटक आ नृत्य: पैघ प्रस्तुति-जगतक हिस्सा रूपेँ संगीत

भारतीय संगीत कविता, गति, कथा-कहानी आ पवित्र अभ्यासक संग बहुधा गहिर सम्बन्धमे रहैत अछि। मन्दिर परम्परा, सूफी दरगाह, सामूहिक गायन, शास्त्रीय नृत्य, लोकनाटक आ नाटकीय प्रस्तुति संगीतक अलग-अलग उपयोग करैत अछि। कतहु पाठ आ भक्तिक सन्देश मुख्य होइत अछि; कतहु ताल नृत्यकेँ सहारा दैत अछि, वाद्य-संकेत नाटकीय क्रियाकेँ आकार दैत अछि अथवा गायक मुख्य कथावाचक बनैत छथि। एहि परस्पर निर्भरताक कारण भारतीय संगीतक अध्ययन स्वाभाविक रूपेँ साहित्य, नृत्य, नाटक, अनुष्ठान आ क्षेत्रीय इतिहास धरि पहुँचैत अछि।

परम्परा सीखब: कान, स्मृति आ वंशधारा

मौखिक संचरण भारतीय संगीतक मूल आधार अछि। विद्यार्थी ध्यानसँ सुनैत अछि, अनुकरण करैत अछि, याद करैत अछि, दोहरबैत अछि आ धीरे-धीरे गुरु सँ वाक्य-विन्यास, स्वर-स्थान, रचनाभण्डार आ प्रस्तुति-विवेक आत्मसात करैत अछि। गुरु-शिष्य सम्बन्ध ऐतिहासिक रूपेँ शास्त्रीय आ अनेक पारम्परिक कलामे महत्वपूर्ण रहल अछि, यद्यपि आइ विश्वविद्यालय, अकादमी, संगीत विद्यालय, कार्यशाला, रिकॉर्डिंग, ऑनलाइन कक्षा आ डिजिटल अभिलेखागार सँ सेहो सीखल जाइत अछि। ई नव साधन पहुँच बढ़बैत अछि, मुदा ध्यानसँ सुनब आ निर्देशित सुधारक महत्व समाप्त नहि करैत अछि।

• सुनब रागक वाक्यांश, अलंकरण, स्वर-गुण आ शैलीगत सूक्ष्मता चिन्हबाक क्षमता विकसित करैत अछि।
• दोहराव रचना आ तालक ढाँचाकेँ केवल लिखित ज्ञान नहि रहए दैत, बल्कि शरीरमे बसल स्मृति बनबैत अछि।
• गुरु विद्यार्थीकेँ ई भेद बुझबैत छथि जे तकनीकी रूपेँ की सम्भव अछि आ शैलीक हिसाबेँ की उचित अछि।
• प्रस्तुतिक अनुभव संगतकार, दर्शक, नर्तक, सहगायक अथवा ताल-चक्र स्वयं सँ संवाद विकसित करैत अछि।
• रिकॉर्डिंग आ अभिलेख कलाकार, क्षेत्र आ पीढ़ीक बीच तुलना सम्भव करैत अछि, तेँ ई जीवंत शिक्षाक मूल्यवान पूरक अछि।

कागज पर संगीत: स्वरलिपि आ ओकर सीमा

भारतीय संगीतमे ग्रन्थसभमे सुरक्षित संगीत-विचारक लम्बा इतिहास अछि। नाट्यशास्त्र, मातंगक बृहद्देशी आ बादक संगीतशास्त्रीय परम्परासँ जुड़ल कृति ध्वनि, पिच-व्यवस्था, सुरात्मक रचना, ताल आ संगीत-रचनापर विचार करैत अछि। रागक इतिहासमे बृहद्देशी विशेष महत्वपूर्ण अछि आ वर्तमान स्रोत एकरा राग तथा सा-रि-गा-मा स्वरलिपिक प्रारम्भिक रूपसँ जुड़ल ग्रन्थ बतबैत अछि। आधुनिक स्वरलिपि शिक्षण, संरक्षण आ तुलना आसान करैत अछि, मुदा ई पूरा संगीत-भूमि नहि—केवल ओकर नक्शा अछि।

स्वरलिपिक तरीका	उदाहरण रूपेँ आरोही क्रम	ई की देखबैत अछि
मूल हिन्दुस्तानी सरगम	सा रे गा मा | पा धा नि सा’	आपेक्षिक स्वर आ आसानीसँ याद रहएवाला रूपरेखा; व्यावहारिक प्रणालीमे विकृत स्वर, सप्तक, अवधि आ तालमे स्थान लेल चिन्ह जोड़ल जाइत अछि।
भातखण्डे स्वरलिपि	सा रे गा मा | पा धा नि सा’	स्वर, सप्तक आ तालमे स्थान लिखबाक व्यवस्थित तरीका, जे हिन्दुस्तानी शिक्षण आ प्रकाशित रचनाभण्डारमे बहुधा भेटैत अछि।
पलुस्कर स्वरलिपि	सा रे गा मा | पा धा नि सा’	हिन्दुस्तानी शिक्षणमे अवधि आ तालगत संगठन लेल अलग चिन्ह आ परम्पराक उपयोग।
कर्नाटक स्वर-स्वरलिपि	सा रि गा मा | पा दा नि सा’	रचना आ ताल-ढाँचाक भीतर स्वर देखबैत अछि; ई प्रणाली रि, गा, मा, दा आ निक पिच-भेद अलग करैत अछि।
पश्चिमी अक्षर-सन्दर्भ	सी डी ई एफ | जी ए बी सी	जँ साकेँ अस्थायी रूपेँ सी मानल जाए तऽ ई केवल दिशा बुझबाक उपाय अछि; ई भारतीय स्वरस्थान, अलंकरण वा राग-व्याकरणकेँ पुनः प्रस्तुत नहि करैत अछि।

आधार स्वर सा चलायमान अछि, तेँ भारतीय स्वरलिपि कोनो एकटा अनिवार्य कन्सर्ट पिचसँ नहि बान्हल, बल्कि मूलतः आपेक्षिक अछि। लिखित चिन्ह गमक, मींड आ स्वरसभक बीचक अन्य निरन्तर गतियकेँ पूरा नहि पकड़ि सकैत अछि। तेँ एके मूल स्वरलिपि पढ़ियो परम्परा, गुरु, राग-व्याकरण आ प्रस्तुति-शैली अनुसार दू कलाकारक परिणाम बहुत अलग भऽ सकैत अछि। स्वरलिपिक सर्वोत्तम उपयोग सुनब आ स्मृतिकेँ सहारा देब अछि, ओकर जगह लेब नहि।

वाद्ययंत्र: ध्वनिक परिवार

भारतीय वाद्ययंत्रकेँ केवल क्षेत्र वा शैलीसँ नहि, बल्कि ध्वनि कोना बनैत अछि सेहो बुझल जा सकैत अछि। वर्तमान स्रोत तत, सुषिर, अवनद्ध आ घनक पारम्परिक चार भागक वर्गीकरण उपयोग करैत अछि। ई ढाँचा उपयोगी अछि, कारण ई कन्सर्ट वाद्य आ अनेक क्षेत्रीय वाद्यकेँ एके ध्वनिक तर्कक भीतर राखैत अछि।

पारम्परिक श्रेणी	ध्वनि कोना उत्पन्न होइत अछि	उदाहरण
तत वाद्य	तनल तारक कम्पन; तोड़ि वा धनुषसँ बजाओल जाइत अछि	सितार, सरोद, वीणा, सारंगी, संतूर, तानपुरा
सुषिर वाद्य	खोखला नलीक भीतर हवा कम्पित होइत अछि	बाँसुरी, शहनाइ, नादस्वरम आ अनेक क्षेत्रीय बाँसुरी वा पाइप
अवनद्ध वाद्य	तनल झिल्ली पर प्रहार कएल जाइत अछि	तबला, पखावज, मृदंगम, ढोलक, चेंडा आ अनेक क्षेत्रीय ढोल
घन वाद्य	वाद्यक ठोस शरीर स्वयं कम्पित होइत अछि	मंजीरा, करताल, घंटी आ प्रहार वा हिलासँ बजएवाला अन्य स्वयं-ध्वनि वाद्य

ग्रामोफोन आ सिनेमा सँ स्ट्रीमिंग धरि: आधुनिक सुनबाक जगत

आधुनिक भारतीय संगीत पुरान परम्पराकेँ हटाकऽ नहि, बल्कि ओकर आधार पर बढ़ल अछि। रिकॉर्डिंग तकनीक, रेडियो, सिनेमा आ बादमे टेलिभिजन संगीतक प्रसार बदलि देलक, जाहिसँ आवाज आ शैली अपन मूल प्रस्तुति-स्थान सँ बहुत दूर धरि पहुँचि सकल। फिल्म संगीत विशेष रूपेँ प्रभावशाली बहुभाषिक क्षेत्र बनल, जतय शास्त्रीय राग, लोकधुन, भक्तिमूलक शैली, ऑर्केस्ट्रल लेखन, जैज, रॉक, इलेक्ट्रॉनिक निर्माण आ अन्तरराष्ट्रीय लोकप्रिय शैली एकसाथ भऽ सकैत अछि। सुगम-शास्त्रीय रूप, गजल, भजन, गैर-फिल्मी गीत आ क्षेत्रीय लोकप्रिय संगीत सेहो रिकॉर्डिंग आ प्रसारण सँ पैघ श्रोता-वर्ग बनौलक।

डिजिटल मंच एहि प्रसारकेँ फेर बढ़ौलक अछि। श्रोता किछु मिनटमे ध्रुपद प्रस्तुति सँ कर्नाटक कृति, बाउल गीत, क्षेत्रीय विवाह-संगीत, पुरान फिल्म रिकॉर्डिंग अथवा स्वतंत्र इलेक्ट्रॉनिक ट्रैक धरि जा सकैत छथि। ई सुविधा नवा खोजक मौका दैत अछि, मुदा सन्दर्भ आइयो जरूरी अछि। भाषा, अवसर, परम्परा, वाद्य, काव्यरूप आ प्रस्तुति-स्थल बुझला पर साधारण सुनब भारतक संगीत-विविधतासँ गहिर भेट बनि सकैत अछि।

सुनबाक एकटा व्यावहारिक राह

1. एकटा क्षेत्रीय परम्परासँ शुरू करू आ भाषा, अवसर, वाद्य आ समुदायक बीच सम्बन्ध पर ध्यान दिअ।
2. एकटा हिन्दुस्तानी आ एकटा कर्नाटक प्रस्तुति कात-कात सुनू। ध्यान दिअ जे दुनू कोना आधार स्वर स्थापित करैत अछि, सुर सामग्री विकसित करैत अछि आ तालसँ संवाद करैत अछि।
3. एकटा वाद्य-परिवार चुनू आ तुलना करू जे अलग-अलग वाद्य स्थायित्व, प्रहारक आरम्भ, अनुनाद आ अलंकरण कोना उत्पन्न करैत अछि।
4. सुनलाक बादे स्वरलिपिक तालिका पर घुरू। लिखित स्वर वास्तविक वाक्यांश आ गतिसँ जुड़ला पर बहुत स्पष्ट होइत अछि।
5. एकटा भक्तिमूलक, लोक अथवा नाट्य परम्परा देखू आ पूछू—संगीत सामाजिक रूपेँ की कऽ रहल अछि: पूजा, नृत्य, कथा, काज, उत्सव वा सामूहिक स्मृतिकेँ संग दऽ रहल अछि?
6. अन्तमे कोनो फिल्मी वा समकालीन ट्रैक सुनू आ चिन्हू जे कोन पुरान तत्व नवा रूपमे आयल अछि: रागक वाक्यांश, लोक-ताल, शास्त्रीय वाद्य, भक्तिपाठ अथवा क्षेत्रीय कण्ठ-रंग।